2023. január 24., kedd

40 éve ropják a medencénél

A Dire Straits „Twisting By The Pool” című dala régi, főként koncerteken előadott közönség-kedvenc volt, amely soha, egyetlen stúdióalbumra sem került fel.


Miután a zenekar 1982 szeptemberében megjelentette negyedik lemezét, a „Love Over Gold”-ot, az őket feltétel nélkül imádóknak közel két és fél évet kellett várniuk a következő zseniális zenei anyagra, amely „Brothers In Arms” néven látott napvilágot.

De mégis, 1983 első hónapjai mégsem teltek tétlenül a Dire Straits számára, mert az új év néhány, addig kiadatlan szerzemény megjelentetésével indult, „ExtendedancEPlay” címmel, amely az Egyesült Királyságban 1983. január 10-én  - az első dal után - „Twisting By The Pool” néven került a boltokba, és a brit listákra is így került fel, január 22-én.


Az EP (vagy más néven középlemez – olyan hagyományos hanglemez, vagy CD-lemez, amely túl hosszú egy kislemeznyi anyaghoz viszonyítva,  a nagylemezhez képest pedig jóval kevesebb zenét tartalmaz) nemzetközi kiadása három új dalt tartalmazott, köztük a „Two Young Lovers”-t, és az „If I Had You”-t. Az Államokban megjelent változatra már egy negyedik dal, a „Badges, Posters, Stickers, T-Shirts” is rákerült, a szerzőjük Mark Knopfler volt. A felvételeken már nem Pick Withers dobolt, aki a „Love Over Gold” munkálatainak befejezése után távozott a zenekarból, helyére érkezett Terry Williams.

A „Twisting By The Pool” egyebként régebb óta ismert dal volt, mert az együttes rendszeresen előadta korábbi koncertjein, a New Musical Express már 1979-ben is megemlítette, egy belfasti koncertbeszámolójában (Whitla Hall, Queen’s University), valamint a „Love Over Gold”-turné (1982-83) műsorának részeként is hallhatta a közönség.

Az amerikai, négydalos verzió is a „Twisting” címet viselte, „mini-albumként” is emlegették, mivel a nagylemezek listájára került fel az 53. helyre, ahol 15 héten át tartotta pozícióját. A dalhoz február elején készítettek egy videót is, de ez a sikeresebb előrébb jutást sajnos nem nagyon segítette.

Angliában viszont, ez dús, rock & rollos címadó dal önmagában is egyedülálló volt, a lista 24. helyére került, a U2 „New Year’s Day”-e mögé, de nem sokáig időzött itt, a 14. helyre ugrott, alig két héttel azután, hogy a negyedik nagylemezük felkerült a legjobb 20-as listára.

S aztán néhány héttel később, amikor a „Twisting” lekerült a listákról, új fejezet kezdődött Mark Knopfler zenei pályafutásában, mert 1983 márciusában jelent meg első, a legjobban ismert és kedvelt filmzenéje, a „Local Hero”, amelyet a Bill Forsyth által rendezett filmhez írt. A történet 2019 márciusában új, színpadi köntösben lesz látható az edinburghi Royal Lyceum Theatre előadásában, amelyhez Knopfler új dalokat is komponált.

Szerző: Paul Sexton

2023. január 20., péntek

Fej fej mellett a színpadon - a turnézást is el kell kezdeni valahol

Mielőtt megjelent volna a zenekar bemutatkozó nagylemeze, az újonnan szerződtetett menedzserük, Ed Bicknell megszervezte részükre az első angliai turnét az 1974-ben alakult amerikai banda, a Talking Heads előzenekaraként. A turné 1978.01.20-án indult, közel 3 hetes időszakára John Illsley így emlékszik vissza a My Life In Dire Straits című, 2021 novemberében publikált önéletrajzi könyvében.



Egy reggelinél találkoztunk a Talking Heads-szel a Notting Hill-i Portobello Hotelben, egy szerény butikjellegű szállodában, amelyet az évek során számos nagynevű rocksztár és színész látogatott. Azt beszélték, hogy Alice Cooper itt veszítette el a kedvenc óriáskígyóját, amely sohasem került elő. 

Az első ízelítőnk a sikerből – szó szerint – egy tányér, elegánsan feltálalt sonkás tojás volt, de őszintén szólva semmivel sem volt jobb, mint a deptfordi High Street-en lévő Star Cafe napi menüje – ahogy a báránymáj sem. A lemezcég fizette a cechet, így amit csak tudtunk, befaltunk, de amikor a turné végén összesítették a számlákat, rájöttünk, hogy minden költséget levontak a járandóságainkból. Ismét újat tanultunk: nincs olyan, hogy ingyen reggeli.

Ha bármelyikünket is becsapta volna a luxus környezet és elhittük volna, hogy az első lemezszerződésünk és az első turnénk egy káprázatos életbe vezet minket, azonnal kiábrándultunk volna ebből a gondolatból, amikor a két zenekar beszállt a Transit furgonba hogy elinduljon a Sheffield Egyetemre, az első fellépés helyszínére. A Transit volt a limuzinunk az elkövetkező hetekben, amely az egyik lepusztult szállodából a másikba vitt bennünket. Nem mintha törődtünk volna ezzel.  Remek kis túra volt, amelynek során keresztül-kasul bejártuk az országot, de úgy tűnt, hogy az Egyesült Királyság térképe egyértelműen elveszhetett az útvonal tervezése közben, mert egyik este Manchester, másnap Brighton, majd azt követően Birmingham volt az úti cél. A Heads épp most jött át a kontinensről és már eléggé kiakadtak az egyre szeszélyesebb útvonal miatt. Valaki biztosan megbukott a földrajz vizsga O szintjén. Ed, mit szólsz ehhez?

Kezdettől fogva tudtuk, hogy egy igazán jó kis buli vár ránk. Az énekes-gitáros-dalszerző David Byrne csendes, rendkívül intelligens, ugyanakkor kifürkészhetetlen figura, aki szívesen időzött saját zenekara társaságában, de mindig nagyon barátságos volt és érdekesen csevegett a világzenéről, amiben elég jól eligazodott. A másik három zenész közül Chris Frantz volt a dobos, Jerry Harrison billentyűsökön és gitáron is játszott, a harmadik tag pedig igazi ritkaságnak számított, egy basszusgitáros nő: Tina Weymouth, remek játékos, fantasztikus személyiség, szinte mindenkit elkápráztatott, akivel csak találkozott. A Heads nem is lehetett volna jobb és ösztönzőbb társaság az első turnénkon, és minden bizonnyal jobbak lettek volna a másodikon is, amikor is egy amerikai progresszív rockbandának, a Styx-nek voltunk az előzenekara Párizsban – de róluk majd később.

Körülbelül két tucat koncertet adtunk összesen, szinte egymás után, legtöbbjüket egyetemek és műszaki főiskolák összezsúfolt hallgatósága előtt. A közönség átlagosan megközelítőleg ötszáz főt jelentett, de néhol sokkal többen összejöttek, mint például a St Albans Civic Hall-ban, ahol talán kétezren is lehettek – messze a legnagyobb számú beltéri közönség, akik előtt valaha is játszottunk, és közel tízszer nagyobb a kocsmák és pubok közönségénél.

Abban az időben még nem voltak olyan szigorúak az egészségügyi és biztonsági szabályok, az egyetemek pedig elég rugalmasak voltak, ha bármilyen igény, kérés felmerült, azt teljesítették. Erre az időre vettünk fel egy turné-stábtagot, egy glasgow-i szelíd óriást, Pete Murduch-ot, aki a Jethro Tull basszusgitárosának volt a színpad-technikusa. Pete erős volt, mint egy ökör, erősítőkkel, hangládákkal és basszusdobokkal járkált, mintha egy könnyed bevásárlásra ugrott volna be, ami semmilyen erőfeszítést nem igényel. De ami ennél is fontosabb, hogy remek srác volt, és az első naptól úgy beilleszkedett a kis turnézó csapatunkba, akár egy régi barát. Több mint egy évig maradt velünk, mielőtt a saját útjára lépett. Azóta nem is találkoztunk nála jópofább figurával.

Az egyik koncert utáni levezető sörözés után egy rendkívüli, véletlen egybeesés derült ki, hogy Pete Knopflerék szülőházának a túloldalán lévő utcában nőtt fel, és gyakorlatilag addig szomszédok voltak, míg a Knopfler család néhány év múlva el nem költözött Newcastle-ba. Akár még feleselhettek is volna egymással… Kicsi a világ.

Nagyon hideg tél volt és állandóan dideregtünk az autópályákon jövet-menet, a furgon fűtése csak az első ülésen ülő két személynek volt elegendő. A szállodák és panziók egy része viccnek is beillően rossz minőségű volt, bennük szennyes lepedők és hörgő vízcsapok fogadtak. Az egyikben akkora lyuk volt a szomszédos fürdőszobákat összekötő falon, hogy átdughattuk volna a fejünket, hogy egymás szobájában mossunk fogat. De nem nagyon törődhettünk a kényelem hiányával, vagy azzal a szűkmarkú ötven fonttal, amit minden egyes fellépésért kaptunk, csak annyira, hogy kifizessük az üzemanyagot, a kaját, a cigit, a sört és Pete járandóságát. Mindez olyan volt, mint egy munkaszüneti nap – és a Farrer House-ból kilépve nem voltunk abban a helyzetben, hogy panaszkodjunk a szállás milyensége miatt.

Az a baj a turnék felidézésével, hogy minden koncert ködös homályban olvad eggyé. Egy olcsó szálloda sokban hasonlít egy másikra, csakúgy, mint a hosszú autópályák, és amikor fellépsz, a helyszínen minden ugyanaz, mint az előzőn: a színpad, a felszerelés, a világítás, tengernyi arc, zaj, sör, a lista ugyanazokról a dalokról, estéről estére. Aztán valami látványos helyen is fellépsz, amit sosem felejtesz el; máskor meg valami szokatlan történik, és az vésődik be az emlékezetedbe.  A Heads-szel közös turné néhány előadása szembetűnően kiemelkedő volt. Körülbelül egy hét múlva, január végén az észak-londoni Chalk Farm neves koncerthelyszínén, a Roundhouse-ban léptünk fel, amelyet a 19. század közepén vasúti körházként használtak, vagyis ilyen kör alakú épületek segítségével mozgatták a mozdonyokat a helyes irányba, hogy a vonal végén a megfelelő irányba álljanak.



Ez egy kitűnő helyszín volt, a műsor második részében léptünk fel, a Heads előtt, és egy igazán groteszk punkzenekar, a Slaughter and the Dogs után. Tehát három zenekar, három különböző zenei stílussal, teljesen eltérő rajongói táborral. A Heads a művészi, újhullámos diákközönséget vonzotta, nekünk is megvoltak a saját követőink, és a Slaughter and the Dogs is valóban elkötelezett csodálókkal büszkélkedhetett.

A Slaughter annak idején meglehetősen nagy szenzációnak számított, egy igazi, totálisan tökös, szókimondó punkbanda volt. Istenem, mennyire szerették köpködni a rajongóikat és azok is imádták visszaköpködni őket! A punk élmény központi eleme a köpködés volt és mi rémülten néztük, ahogyan zöldes valamik repkedtek a színpad és a nézőtér között, palackokkal, poharakkal és bármi, kéznél levő lövedékkel együtt. Az egész előadás egy kicsit olyan volt, mint egy sötét némajáték, ahogyan a punk is az volt. 

A fellépés után meglepődve tapasztaltuk, hogy a Slaughter-tagok igazából nagyon rendes srácok voltak, udvariasak, tisztelettudóak, akárcsak azok a punkzenekarok, akiket a nyáron láttunk vendégül a Farrer House-ban. A színpadon megvadult állatokként viselkedtek, és mielőtt a műsor tovább ment volna, a színpadstábnak fel kellett törölnie a padlót, hogy megtisztítsa a felvert portól, valamint kicserélték az összes mikrofont, amik a nyáltól csöpögtek. A három rajongói tábor egy nem túl kellemes emberi koktélt alkotott és amikor a Slaughter végzett, az övéik hátrébb vonultak, a mieink pedig előre jöttek.  Amint a hangszereinket bekapcsoltuk, kaptunk egy búcsúlövést az egyik punktól. Amikor Pick a dobfelszerelése mögé telepedett, hátulról egy golflabda repült, egyenesen a cintányéroknak ütközött és majdnem eltalálta az arcát.


Ami a higiéniát illeti, meglepődve derültünk egy jót azon, hogy a Heads soha nem tisztította meg az általuk használt gitárokat és a húrt is csak akkor cserélték, ha az elszakadt. És akkor is csak azt, amelyik elszakadt és nem az összes többit, ahogy az bevett szokás volt. Mark és Dave minden második nap cserélték a húrokat a saját hangszereiken. Én kivételt képeztem ezen szokás alól, mert a basszusnál kezdtem megkedvelni azt a lágy, enyhén elhaló hangzást, amelyet a nagyon régi húrokon felszívódó izzadtság kelt. Ha a korai Heads zenéjét hallgatod, időnként hallani a húrok sivítását, amely csak tovább emelte páratlan hangzásuk fényét. Mindenesetre, működik. (Annak a basszusgitárnak a húrjait, amit a Brothers In Arms turnéján használtam 1985-86-ban, azóta sem cseréltem le. Ahhoz a hangzáshoz, amit kerestem, a régi húrok tompa dobbanása jobban illett, mint az újak fényes, éles koppanása. Pete Murdoch basszus-szakértő volt és isten áldja meg, úgy hitte, szívességet tesz nekem, amikor egy fellépés előtt új húrokat tett fel, de én azt mondtam neki, hogy tegye csak vissza a régi kedvenceket.

Természetesen, mindnyájunknak megvoltak a saját hangszerei, és Mark néhány pedált is hozott, de egyébként megosztottuk a felszerelést a Heads-szel a színpadon és a próbákon is. A Heads nagyon kedves és nagylelkű volt, ahogyan a felszerelésüket használtuk, értékelték előzenekari működésünket, mindig megtapsoltak és jól hátba veregettek, mikor lejöttünk a színpadról.

Figyelemre méltó, hogy az első koncerttől kezdődően volt lehetőségünk ráadást játszani. A közönség általában alig várja, hogy az előzenekar eltakarodjon és végre a kedvencét lássa, így számunkra hízelgő volt, hogy a műsorunk után visszatapsoltak. Ez kínos lehetett volna más, olyan zenekarok esetében, akik nem voltak olyan jótékonykodóak, mint a Heads, de ők őszintén örültek nekünk. Jó néhány alkalommal kértek fel minket (Markot és engem), hogy játsszuk el velük a „Psycho Killer”-t. (...)

Körülbelül három hétig voltunk úton, de ebben a rövid időszakban is sok minden történt a felszín alatt. Teljesen új élmény volt ez számunkra, gyorsan kellett tanulnunk, gyorsan kellett alkalmazkodnunk a hirtelen változó körülményekhez és a nyomáshoz. Érdekes, ahogyan az emberek reagálnak a rájuk nehezedő nyomásra és mi is kezdtük felfedezni, hogy mindez hogyan hat a személyiségünkre.


Forrás: John Illsley: My Life In Dire Straits – Penguin Books, London - 2021



„A slágereink sokszor nem úgy születtek, ahogy én azt szerettem volna…”

Paul Sexton interjújában Mark Knopfler vall a felhagyott turnézásról, a türelmes feleségről és arról, hogy egyre jobban unja a saját dalait ...